Cocteau Twins - Garlands (10-07-1982)

Als ik Garlands van Cocteau Twins beluister, hoor ik een album dat een heel eigen wereld opent. Dit was het eerste album van de band en toch klinkt het alsof de groep al precies wist welke kant ze op wilde. De muziek is donker, mysterieus en soms zelfs een beetje spannend. Toch voelt het album voor mij nooit zwaar of somber. Ik hoor vooral veel sfeer, creativiteit en lef. Het is bijzonder dat een debuutalbum na zoveel jaren nog steeds zo origineel klinkt.

Ik weet dat veel mensen Cocteau Twins misschien kennen van de latere, meer dromerige albums. Maar ik ben al fan vanaf het moment dat ik dit album hoorde. De gitaren klinken vol galm en vervorming, de bas is diep en krachtig en de eenvoudige drummachine geeft alles een strak ritme. Toch vormen al die onderdelen samen een mooi geheel. Ik hoor al duidelijk de eerste bouwstenen van de unieke stijl waar de band later beroemd mee zou worden.

Wat mij het meest raakt, is de stem van Elizabeth Fraser. Ze zingt op een manier die ik bijna nergens anders hoor. Vaak kan ik de woorden niet goed verstaan, maar dat maakt mij eigenlijk niets uit. Haar stem brengt zoveel gevoel over dat de betekenis vanzelf duidelijk lijkt te worden. Soms klinkt ze kwetsbaar, dan weer krachtig of bijna buitenaards. Voor mij is haar stem een extra instrument dat perfect past bij de mysterieuze sfeer van het album.

Ik vind het mooi dat Garlands niet probeert om makkelijk of commercieel te zijn. De band kiest helemaal zijn eigen weg. Dat maakt het album juist zo sterk. Tijdens het luisteren krijg ik nog steeds                    het gevoel dat ik een onbekende wereld binnenstap. Elke keer ontdek ik weer kleine details in de gitaren, de zang of de bas die mij eerder niet waren opgevallen. Daardoor blijft het album interessant, ook als ik het vaker luister.

Mijn absolute favoriet is Wax and Wane, waarvoor ik zonder twijfel een 10 geef. Dit nummer laat voor mij alles horen wat Cocteau Twins zo bijzonder maakt. De donkere sfeer, de prachtige gitaarlagen en de indrukwekkende zang komen hier perfect samen. Het nummer voelt tegelijk dreigend en mooi. Iedere keer als ik het hoor, ontdek ik weer iets nieuws.

Ook Blind Dumb Deaf krijgt van mij een 10. Dit nummer heeft enorm veel kracht. De muziek klinkt stevig, maar blijft toch sfeervol. Ik vind vooral de combinatie van de zware bas en de mysterieuze zang erg mooi. Het nummer laat goed horen hoeveel talent de band al op het eerste album had.

Shallow Then Halo hoort eveneens bij mijn favoriete nummers en krijgt ook een 10. Hier hoor ik misschien wel het duidelijkst hoe de band langzaam opschuift richting het dromerige geluid dat later zo bekend zou worden. De muziek zweeft meer dan op sommige andere nummers, terwijl de donkere sfeer behouden blijft. Dat maakt dit voor mij een van de hoogtepunten van het album.

Het titelnummer Garlands verdient voor mij ook een 10. Dit nummer vat eigenlijk de hele plaat samen. Alles wat dit album bijzonder maakt, hoor ik hierin terug. De gitaar, de bas, de ritmes en vooral de zang vormen samen een prachtig geheel. Het is een nummer dat steeds sterker wordt naarmate ik het vaker luister.

Ook de overige nummers maken veel indruk. Blood Bitch krijgt van mij een 9. Het is een sterk openingsnummer dat direct de toon zet. Vanaf de eerste minuten weet ik dat dit geen gewone popplaat wordt. De muziek trekt mij meteen naar binnen.

But I'm Not waardeer ik eveneens met een 9. Dit nummer heeft een mooie balans tussen kracht en sfeer. Vooral de gitaarpartijen blijven lang in mijn hoofd hangen. Elizabeth Fraser laat hier opnieuw horen hoe bijzonder haar stem is.

The Hollow Men krijgt van mij ook een 9. Ik vind dit een heel sfeervol nummer waarin de band veel spanning weet op te bouwen zonder hard of druk te worden. Juist de rustige aanpak maakt het sterk.

Ook Grail Overfloweth sluit het album op een indrukwekkende manier af en krijgt van mij een 9. Het nummer laat nog één keer horen hoe goed de verschillende instrumenten samenwerken. Ik blijf na afloop met een bijzonder gevoel achter.

Als ik naar mijn eigen cijfers kijk, valt meteen op hoe hoog ik dit album waardeer. Vier nummers krijgen van mij zelfs een 10, terwijl de overige vier allemaal een 9 ontvangen. Dat laat zien hoe constant ik Garlands vind. Er staan voor mij geen zwakke momenten op. Elk nummer draagt iets bij aan de sfeer van het geheel.

Ik begrijp goed waarom dit album door veel muziekliefhebbers steeds meer wordt gewaardeerd. Bij de verschijning in 1982 waren de meningen soms verdeeld, maar achteraf blijkt hoe vernieuwend deze muziek eigenlijk was. De band maakte geen gewone postpunk en ook geen traditionele gothic rock. Cocteau Twins ontwikkelde een eigen stijl die later veel invloed zou hebben op dream pop en shoegaze. Veel bands hebben zich laten inspireren door het geluid dat hier voor het eerst echt vorm krijgt.

Wat ik misschien wel het mooiste vind aan Garlands, is dat het zo eerlijk aanvoelt. Ik hoor een jonge band die niet probeert om op andere artiesten te lijken. Ze bouwen hun eigen muzikale wereld, vol sfeer, emotie en bijzondere klanken. Dat maakt dit album tijdloos. Ook ruim veertig jaar later klinkt het nog fris en origineel.

Voor mij is Garlands daarom veel meer dan alleen een sterk debuut. Het is een album dat laat horen hoeveel creativiteit en durf Cocteau Twins vanaf het begin had. Iedere luisterbeurt levert weer nieuwe ontdekkingen op. Dankzij de prachtige zang van Elizabeth Fraser, het bijzondere gitaarwerk van Robin Guthrie en de stevige bas van Will Heggie vormt dit album een indrukwekkend geheel. Met mijn hoge waarderingen voor alle acht nummers behoort Garlands voor mij zonder twijfel tot de mooiste en meest bijzondere debuutalbums uit de alternatieve muziek.

WAARDERING: 9.5